Песни и музыканты - истории и факты

Neil Young - Heart of Gold

Нил Янг - знаменитый канадский певец и гитарист, оказавший, в частности, большое влияние на такие группы, как Nirvana и Pearl Jam (за что его часто называют крестным отцом гранжа). Несмотря на свою известность, певец никогда не стремился писать хиты, и единственной его песней, занявшей первые места в хит-парадах, стала написанная в 1972 году баллада "Heart of Gold". Исполненная на акустической гитаре и губной гармошке (в то время певец пережил травму спины, из-за которой не мог скакать с электрогитарой), песня простыми словами говорит о поисках любви: "Я ищу золотое сердце, я старею, но продолжаю поиски". Эта песня вошла в список "500 величайших песен всех времен" (297 место), а также в составленный Залом славы рок-н-ролла список "500 песен, которые сформировали рок-н-ролл".

Scott McKenzie - San Francisco (Be Sure to Wear Flowers in Your Hair)

Песня "San Francisco (Be Sure to Wear Flowers in Your Hair)" - "Сан-Франциско (Не забудь вплести цветы в свои волосы)" - была опубликована 13 мая 1967 года и немедленно стала хитом во многих странах. Песня появилась на расцвете движения детей цветов - хиппи, и стала гимном этого движения. Лето 1967 года получило в истории название "Лето любви". В течение «Лета любви» около ста тысяч человек со всего мира собралось в районе Сан-Франциско Хейт-Эшбери, а также в Беркли и других городах Области залива Сан-Франциско. Фестиваль любви плавно перетек в музыкальный фестиваль в Монтерее, южном пригороде Сан-Франциско. Лето любви объединило множество людей самых разных возрастов и профессий, а песня "Сан-Франциско" стала выражением их взглядов и чаяний. Песня стала единственной, одновременно возглавившей британский чарт и попавшей в 5-ку лучших в США. Во время каждого своего концерта МакКензи повторял, что песня посвящается ветеранам Вьетнамской войны, т.к. Сан-Франциско был не только неофициальной столицей хиппи, но местом, куда стекались вернувшиеся из Вьетнама американские солдаты. Но для самого певца этот миг славы оказался действительно мигом - больше он ничем не прославился.

Оригиналы советских хитов

Просто несколько роликов с оригинальными версиями песен, которые впоследствии были переведены и стали хитами советской эстрады. Думаю, что вы легко их узнаете. Вот, кстати, и небольшой тест - как эти песни назывались у нас и кто их исполнял?

Не столь известные факты о самой известной песне Shocking Blue "Venus"

Поговорим о происхождении этой песни, и разговор этот начнем издалека. В 1848 году некто Стефан Фостер написал ставшую знаменитейшей в Америке фолковую песню Oh! Susanna (Banjo On My Knee). Послушайте оригинальное звучание этой песни - ничего общего с Венерой здесь пока что нет.

Но вот в уже не столь далеком 1963 году группа The Big 3 (в которой пела действительно очень большая "Мама" Касс Эллиот, позднее ставшая известной в The Mamas And The Papas) сделала необычную обработку этой песни, назвав ее "The banjo song" и указав автором члена группы Тима Роуза. И что вы скажете после прослушивания этой кавер-версии знаменитого кантри-хита?

А вместо вишенки на торт добавим еще гитарное вступление (тремоло B7sus4) к песне группы The Who "Pinball Wizard".

Конечно и несомненно, группа Shocking Blue сделала замечательный хит, но также несомненно, что основан этот хит на откровенном плагиате.
И еще один факт об этой песне. На момент ее исполнения Маришка Верес вообще не знала английского. Текст она просто заучила, как набор звуков, так и спела. Буквально второе слово она произносит неправильно, спев "godness" (такого слова в английском не было) вместо "goddess" (богиня). И вот вам пожалуйста - слово вошло в обиходный слэнговый английский. Современный словарь городского английского указывает именно такое происхождение этого слова и объясняет его смысл как "очень красивая, безупречная девушка".

Soul Asylum - Runaway Train

Популярность за пределами Соединенных Штатов американской рок-группе Soul Asylum обеспечила композиция Runaway Train, которая стала международным хитом, получила «Грэмми» и помогла альбому Grave Dancers Union получить статус трижды платинового.
В случае с Runaway Train гадать о смысле песни не приходится. Точно известно, что она посвящена сбежавшим из дома или похищенным детям. Это явно следует из видеоклипа на Runaway Train, который начинается с информации о том, сколько молодых людей пропало на улицах США или Великобритании (в разных версиях ролика). По ходу клипа на экране появляются фотографии реальных детей и подростков с указанием их имен и дат, когда их последний раз видели знакомые.
Режиссер Тони Кайе снял несколько вариантов видео. Три из них предназначались для Соединенных Штатов (всего показано тридцать шесть детей). Также существуют отдельные ролики для других стран.
Полная версия видеоклипа Runaway Train включает в себя изображение детских рисунков (в начале, сразу после надписи о количестве исчезнувших). Голос Дэйва Пирнера за кадром рассказывает, что их нарисовала девочка, которая более ста десяти раз сбегала из дома. Музыкальные каналы, как правило, вырезают эту сцену. MTV также не показывал заключительные кадры, в которых Пирнер говорит: «Если вы видели одного из этих детей или являетесь одним из них, пожалуйста, позвоните по этому номеру».
Надо сказать, что клип помог найти многих детей. Однако далеко не у всех жизнь сложилась нормально. Например, одна девушка пожаловалась музыкантам при встрече, что ее вернули в семью, где она все так же подвергалась избиениям, пока не выросла и не смогла уехать. А некоторых подростков нашли уже мертвыми. На западных сайтах есть информация о тех, кто до сих пор находится в розыске.

Alan Price - Jarrow Song

В октябре 1936 года в британском городе Джарроу произошло событие, вошедшее в историю как "Марш из Джарроу" - организованный протест жителей города, направленный против безработицы и бедности, от которых страдало в 1930-х годах население Великобритании. С 5 по 31 октября около 200 человек проделали пешком путь из Джарроу в Лондон, пройдя за 22 этапа 468 км. Они несли петицию британскому правительству с запросом на восстановление судостроительной верфи. Петиция была получена палатой общин Великобритании, однако не была рассмотрена. Цели протестующих не были достигнуты; марш принёс незначительные результаты. Жители Джарроу вернулись домой, полагая, что потерпели неудачу. Однако впоследствии марш был признан историками как одно из определяющих событий 1930-х годов. В конечном итоге он стал одной из причин проведения социальной реформы после Второй мировой войны. Послевоенное руководство Лейбористской партии признало марш проявлением чёрствости правительства и стойкости рабочего класса. В Джарроу расположены многочисленные мемориалы, посвящённые маршу.
Алан Прайс, автор всемирно известной версии песни "House of the Rising Sun", родился в 1942 году в местечке, расположенном в 10 милях от Джарроу, учился там в школе. Ничего удивительного, что он посвятил Маршу из Джарроу свою песню, написанную в 1974 году.

The Archies - группа, которой не было

В 1969 году песня "Sugar, Sugar" группы The Archies по итогам года заняла первое место в США (согласно чартам Billboard), опередив таких исполнителей, как Битлз, Роллинг Стоунз, Элвис Пресли, Давид Бауи и Стиви Уандер. Очень высокие места у нее были и в других странах. Но самое прикольное в этом то, что эта группа в реальности никогда не существовала. Все пять членов группы (Арчи Эндрюс - вокал, ритм гитара, Регги Мантл - бас, вокал, Форсайт Джонс - ударные, Бетти Купер - вокал, гитара, перкуссия, Вероника Лодж - вокал, клавиши) - не реальные люди, а герои мультсериала, выходившего каждую субботу с новой песней. В реальности песни для сериала записывали сессионные музыканты, имена которых долгое время держались в тайне. Впоследствии в телевикторинах даже стал популярным вопрос: "Какая группа никогда не появлялась на людях, никогда не гастролировала, никогда не давала интервью и имела хит №1?" Это единственный случай в истории, когда песня виртуальной группы заняла первое место в годовом чарте. А поначалу песня встречала сопротивление на радиостанциях, которые не хотели играть мультипликационную группу. Промоутеру приходилось посещать станции и играть песню для режиссеров программы, но не показывать исполнителя, пока они не соглашались сыграть ее. А когда после этого телефоны станции начали раскаляться от восторженных откликов аудитории, выбора у них не оставалось - надо крутить то, что любят слушатели. Эта песня - не единственный хит группы, хотя и самый популярный. Под маркой "The Archies" было выпущено 5 альбомов. Немалую роль в распространении популярности группы сыграло то, что мини-пластинки с новыми хитами (старшее поколение, помните гибкие пластинки?) печатались прямо на коробках популярных хлопьев Honeycomb. Скушал хлопья, вырезай пластинку и слушай новую песню!

Знаменитые хиты - The Most Beautiful Girl

В 1968 году американский композитор и певец Норро Уилсон написал песню "Hey Mister".

А в 1969 году он же написал песню "Mama McCluskie".

Обе эти песни, в принципе вполне неплохие, были бы благополучно забыты историей, если бы через несколько лет композитору Билли Шерриллу не пришла в голову мысль объединить эти песни. Полученную таким образом композицию (и это был не плагиат, Норро Уилсон также был указан автором) в 1973 году исполнил Чарли Рич. Песня взлетела на верхушки хит-парадов и стала знаменитой. Впоследствии ее исполняли многие известные вокалисты (общее количество каверов составляет около 80-ти), такие, как Энгельберт Хампердинк, Энди Вильямс, Бобби Уинтон, Перри Комо, Тони Кристи и другие. В 2006 году свою версию этой песни исполнил Хулио Иглесиас.

Знаменитые хиты - Release Me (and Let Me Love Again)

Песня "Release Me (and Let Me Love Again)" была написана в 1949 году, ее авторы - Эдди "Пиано" Миллер и Роберт Янт. Мне лично оригинальная версия показалась не очень интересной, но все таки предлагаю вам ее послушать.

Песня стала популярной, одна за другой стали появляться кавер-версии. К 1967 году из было уже около тридцати (а на сегодняшний день известно около 180-ти). Но прозвучавшая в январе 1967 года версия Энгельберта Хампердинка стала самой известной, его исполнение и по сей день считается лучшим. Что ж, у вас есть возможность сделать свой выбор.

Знаменитые хиты - Strangers In the Night

История этой песни запутана, как настоящий детектив. Официально автором музыки считается композитор Берт Кемпферт. Его оркестр исполнил эту инструментальную мелодию в фильме "A Man Could Get Killed". Там она проходила под названием "Beddy Bye". Однако по утверждению американско-армянского джаз-пианиста (и по совместительству сигарного фабриканта) Аво Увезяна, автором мелодии является он. Якобы для того, чтобы опубликовать песню в Европе, он послал ее Берту Кемпферту, а тот присвоил себе авторство. Есть также информация о том, что настоящим автором является хорватский певец и композитор Иво Робич, который действительно какое-то время сотрудничал с Кемпфертом. Однако у этой информации тоже нет серьезного подтверждения. Мало того, в 1967 году французский композитор Мишель Филипп-Жерар (не путать с актером Жераром Филипом) заявил, что мелодия является плагиатом его композиции 1953 года "Tango Magique". Честно говоря, у него были все основания для подобного заявления, судите сами.

Однако в 1971 году парижский суд постановил, что композиция Кемпферта не является плагиатом, так как многие песни основаны на схожих постоянных факторах.
Но и это еще не конец истории. Песня стала знаменитой только после того, как Чарли Синглтон и Эдди Снайдер написали к ней слова, и ее исполнил Френк Синатра. Так вот, Синглтон тоже заявлял, что он принимал участие также и в написании музыки. Как бы то ни было, именно Синатра сделал эту песню знаменитой. У нее зарегистрировано 243 официальных кавер-версии. Кстати, Синатра заканчивает свою песню импровизацией - "dooby dooby doo"... Мультипликатор Ивао Такамото, создатель знаменитой собаки Скуби-Ду, говорил, что назвал свою собаку именно в честь этого момента.

Загадка для любителей музыки: в какой песне известной английской группы поется... английский алфавит, причем полностью, от начала до конца, и повторяется несколько раз?

Музыкальный квиз

Попробуйте вспомнить 10 песен по фрагменту (это или вступление, или инструментальный проигрыш). Ролик собрал сам, выбирал вроде самые известные песни, так что должно быть не сложно, надеюсь.

25 лет спустя - как Битлы объединились, чтобы записать новую песню

В 1995 году Маккартни, Старр и Харрисон собрались в глухой сельской местности, в принадлежащей Полу студии. Они решили сделать запись на основе сохранившейся на кассете демо-версии песни Леннона "Free As A Bird" (Свободен, как птица). Это была тяжелая работа - качество записи оставляло желать лучшего. Очень помог Джефф Линн, который целую неделю улучшал и подчищал запись с помощью компьютерных технологий. Чтобы облегчить психологическую нагрузку, экс-битлы договорились считать, что Джон тоже с ними, просто он уехал на каникулы и доверил им закончить эту запись. Закончив работу над записью, все вышли во двор, чтобы сделать несколько снимков. И в тот миг, когда фотограф собрался нажать на кнопку, в кадр забрел белый павлин.
- Это Джон, - сказал Маккартни. - Жутко, да? Как будто Джон крутится рядом. Мы чувствовали это все время на записи.
В конце записи звучит голос Джона Леннона, который произносит фразу "Made by John Lennon" (Сделано Джоном Ленноном). Удивительно, что эта запись звучит в обратном направлении, в оригинале Джон произносит любимую фразу комика Джорджа Формби "Turned out nice again", но при воспроизведении в обратном направлении она мистическим образом давало фразу, которую мы слышим на записи. Появление этого кусочка было незапланированным. Пол случайно услышал это во время одного из прослушиваний записи.
Так в 1995 году появилась еще одна песня Beatles, написанная Ленноном и вошедшая в их антологию.
На песню «Free As A Bird» был снят один из лучших клипов за всю историю музыкального видео. В клипе содержится огромное количество ссылок на знаменитые песни группы, среди которых «Strawberry Fields Forever», «Penny Lane», «Dr. Robert», «A Day in the Life», «Eleanor Rigby», «She's Leaving Home», «Lucy in the Sky with Diamonds», «Hey Bulldog», «Help», «I Me Mine» и «Ob-La-Di, Ob-La-Da».

Во время одного из выступлений группы Muse на итальянском телевидении музыкантов группы вынудили выступать под фонограмму. В знак протеста музыканты поступили остроумно: они поменялись местами. Солист и гитарист Мэттью Беллами сел за ударные, ударник Доминик Говард встал с бас-гитарой за микрофон, а басист Крис Уолстенхолм взял гитару и встал за клавиши. Главное, что на телевидении ничего не заметили, и в таком виде передача пошла в эфир. Ведущая даже после выступления интервью взяла у ударника, простодушно считая его фронтменом.

Однажды в середине 70-х один бодренький журналист (имя которого благополучно забыто), упрекнул группу Barclay James Harvest в том, что они играют, как дешевое исполнение Moody Blues (в оригинале - poor man's Moody Blues, то есть Moody Blues в исполнении нищего). Задетый за живое лидер группы Джон Лиз, искренне уважавший The Moody Blues, для очередного альбома Gone To Earth, вышедшего в 1977 году, написал песню, напоминающую Nights In White Satin, даже слова в припеве те же повторяются, и назвал ее фразой журналиста - Poor Man's Moody Blues. Тем не менее мелодия песни Лиза совершенно иная, и попытки спеть ее слова на мотив "Ночей в белом атласе" не работают, что говорит о мастерстве Лиза. В результате получилась красивейшая баллада, наверно, лучшая у этой группы.